在国外，剪辑艺术已经开始发展，而在国内，剪辑是什么？就是一张桌子，一个放大镜，一把剪刀。知道一秒的胶片是多长了吗？好了，可以开始剪了。
很多就硬剪，硬转场。
别说在现在了，就是几十年以后，华夏都大有不重视剪辑的现象。
在很多人眼里，剪辑就是把没拍好的部分剪掉，将镜头拼接起来。
但是在这短短十几秒里，王和笙就看到了用剪辑重构的时空故事，看到了镜头切换构成的节奏感与冲击力，简直目不暇接……
甚至，在有声影片、无声影片孰优孰劣仍存在争吵的时刻，在这里，王和笙体会到了声音蒙太奇的魅力。
王和笙：也许你们普通人看到这种镜头，会被画面冲击到。其实在我们专业人士眼里……这种冲击更大啊啊啊！
这是彻头彻尾的炫技，所有人完全能够体会到纪霜雨拍摄短片的初心――向书妄言这样的外行观看者证明，没有人比我更懂技术。
太美了！
光影，声乐，画面的流淌，场景的奇妙转换，流畅的节奏……所有这些新奇的感受，衬托出两位一古一今的女演员，烘托出那支钢笔的特殊之处。
直到最后一行字幕打出来，才有人慢半拍感慨，一如所有第一次见到它的人：“我的天，这是……广告？”
广告。
我们华夏什么时候这么奢侈了，动用这样的设备、技术、演员，拍摄一支银幕广告。不太懂的人总觉得，这个花费应该很高吧？毕竟，比那些西洋投资十几万的巨片看起来还过瘾。
“你们看到没，最后那字儿还变化了，真乃影戏魔术也！还那画面从笔尖一转，我都看呆了。不知怎么的，现在心跳得还有些快。”
“是金仙和林寻芳呀，我的天爷，两位大美人一起拍摄，简直不知更喜欢谁了……”
“她们用的这寒星钢笔可以到哪里买？？”
“哎，等等，又有字幕了，导演……纪霜雨？”
影院内一片哗然，居然是纪霜雨拍摄的。
这真是意料之外，情理之中，纪霜雨的书法人尽皆知，他亦是《绝色》和《洛阳春》的导演。
只是任谁也没想到，纪霜雨还精通拍摄……不是，这种人才到底为什么不是沪上的？？他怎么就从京城，从旧剧出名呢？？
王和笙更是猛然想到，公司曾经让他拒绝了魏可声、纪霜雨等新旧剧人士要牵头办的戏剧大学，当时他自己也根本没犹豫，毕竟，那二位都非影戏界的。学校影戏专业空空如也地来招人……两边学校他必然只顾得上一边啊，用脚想都知道怎么选。
可现在看来，似乎不是他想的那么回事……
“再放一遍！！”
王和笙站起来冲着工作人员高喊。
他有些激动，因为闭目养神，他并未从最开头看起，而且信息量实在太大，有太多值得他琢磨的概念了。
他甚至想到，如果有人用这样的技术，去拍摄真正的故事片……
其他观众也被提醒了一般，看着又开始播放医药广告的屏幕，大声喊起来：“没错，再放一遍刚才的影片！”
“我还要再看一次！”
他们浑然忘了那只是一个广告，甚至没有讲述一个起承转合具备的故事――这又怎么样，比起很多影戏，它也更有观看性啦，多美啊！
即便纪霜雨是按着广告来打造的，但出现这种当成观赏性短片欣赏情况，还是必然的。好在，大家虽然被画面吸引，但也都把寒星钢笔四个字记在心底了。
往日大家不骂广告就好了，今日反倒要求再放一遍，其中还包括他们公司的导演。
这位放映员不止不想对抗群情激动，他自己，也想再看一遍！
足足观看了六遍广告，仍有观众意犹未尽，可是此时，正片《鸳鸯戏梦》已经要上演啦。
可是，谁又在乎呢。
但和方才所看的短片比起来，此片简直是平庸乏味到极致，往常能看得津津有味，今日来看，却倍感拖沓，身心尚沉浸在之前的刺激中，对观看的一切，毫无反应。
明明是新片，内容平心而论也不错，可就是……寡淡，在看完寒星钢笔的广告后，这玩意儿简直味同嚼蜡。